Die britische Tätowiererin Joanne Baker arbeitet bei Semper Tattoo in Edinburgh und kreiert farbenfrohe, von Aquarellen inspirierte Stücke.

Joannes Arbeit ist lebendig und schön und zeigt häufig Tiere, Insekten und Naturszenen mit einem abstrakten Twist.

Wir haben mit Joanne über ihre Reise in die Welt des Tätowierens gesprochen, wo sie Inspiration findet und welche Ratschläge sie aufstrebenden Künstlern geben würde!

Wie bist du in die Tattoo-Branche gekommen?

Ich habe nach meinem Kunststudium in der Tattoo-Branche angefangen. Steph Hesketh, eine gute Freundin von mir (und talentierte Tätowiererin), ließ mich mitkommen, während sie sich von Matt Barratt-Jones aka Oddboy tätowieren ließ. Ich hatte das Tätowieren nicht als Karriere in Betracht gezogen, bis ich sah, wie leidenschaftlich sowohl Steph als auch Matt über Tattoo-Kunst sprachen und wie kreativ das Tattoo-Studio sein konnte.

Ich bewarb mich dann für eine Ausbildung in einem Studio in Coventry – Grizzly Art Tattoos. Es ging darum, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein. Ich hatte das Glück, von Steven Timms (Grizzly) und Dan Dygas als Lehrling übernommen zu werden. Es war eine ziemlich traditionelle Ausbildung, und sie sind großartige Mentoren. Ich kann mit ziemlicher Sicherheit sagen, dass ich nicht in dieser Karriere wäre, wenn es nicht die Künstler gäbe, die ich erwähnt habe.

Wie würdest du deinen Tattoo-Stil beschreiben?

Ich würde es als illustratives Aquarell bezeichnen. Ich liebe es, Dinge zu tätowieren, die sich skizziert und gezeichnet anfühlen.

Woher kommt der Name Milky Tattoodles?

Der Instagram-Name ist eine ziemlich dumme Geschichte und nicht so interessant, wie es klingen mag!

Schon früh in meiner Ausbildung habe ich einen riesigen Milchkarton auf den Boden fallen lassen, während alle tätowiert haben; es war eine Katastrophe! Grizzly nannte mich fortan ‚Milky‘. Die „Tattoodles“ waren einfach, weil ich in den frühen Tagen mehr zeichnete als nur tätowierte und die Designs präsentieren wollte, die ich tätowieren wollte … meine „Tattoodles“. Damals hatte ich keine Ahnung, wie sehr Insta-Namen haften können! 

Wie lange arbeitest du schon bei Semper Tattoo und wer ist mit dir dabei?

Ich bin seit fünfeinhalb Jahren bei Semper. Im Studio haben wir Semper-Besitzer und Realismus-Zauberer David Corden sowie Keira Rose, Poppy Luna, Dana Patterson, Calum Cochrane, Alex Brown und unsere Rezeptionistin (und angehende Lehrling) Erica.

Was gefällt dir am besten an Edinburgh?

Wo soll man anfangen?! Die Stadt ist wunderschön, voller Geschichte und Sie sind nie zu weit vom Strand entfernt! 

Wer war die größte Hilfe oder Inspiration, als du deine Tattoo-Karriere begonnen hast?

Dan Dygas, der mir so viel im Tätowieren beigebracht hat, und Grizzly dafür, dass er mir die Gelegenheit gegeben hat, seinem Studio beizutreten.

Meine frühe Inspiration kam von Tattoo-Magazinen – vor Insta und anderen Social-Media-Plattformen entdeckte ich dort neue Künstler und Kunststile. Dort habe ich sogar die Tattoos von David Corden zum ersten Mal gesehen!

Welche Tätowierer, die heute arbeiten, bewunderst du am meisten?

Das ist so eine schwierige Frage – es gibt viel zu viele. Um nur einige zu nennen: Hannah Flowers, Sam Ford, Lianne Moule, Clare Goldilox, Michelle Maddison, Tom Strom, Jules Boho, Julia Rehme, Filouino, Claire Hamill. Ich weiß, dass es noch Tonnen mehr gibt, die eine Erwähnung verdienen, und die Liste wird immer länger. Ich bewundere wirklich Künstler, die sowohl Kunstwerke schaffen als auch tätowieren, und zu sehen, wie sich sowohl ihre künstlerische Praxis als auch ihr Tätowieren gegenseitig beeinflussen.

Welche Nicht-Tätowierer inspirieren dich am meisten?

Ich weiß gar nicht, wo ich damit anfangen soll – ich könnte ewig über Künstler reden, die ich inspirierend finde!

Ich liebe die Illustrationen von Ralph Steadman. Viele der Künstler, die mich inspirieren, beziehen sich nicht immer auf Aquarellarbeiten – zum Beispiel Berlinde De Bruyckere, Frida Kahlo, Jenny Saville, Kiki Smith, Louise Bourgeois, Mark Ryden, Marco Mazzoni und so weiter. 

Was ist dein Lieblingsthema zum Tätowieren?

Ich liebe es, alles zu tätowieren, was mit Tieren zu tun hat, besonders Vögel und Meerestiere, oder alles, was aus Folklore oder Mythologie stammt. Das Seltsame und Wunderbare!

Was ist das seltsamste Tattoo, das du je gemacht hast?

Wahrscheinlich ein Waschbär im Schnorchel – oder der Rumschinken von It’s Always Sunny in Philadelphia.

Beginnen alle deine Tattoos als Aquarelle?

Ich würde sagen, 99% fangen so an. Ich neige dazu, das Design vor dem Tattoo zu malen. Manchmal male ich die Wasserfarbenmarkierungen mit Flüssigkohle direkt auf die Haut der Kunden oder füge Wasserfarben zu bestehenden Tattoos hinzu.

Was machst du mit den Wasserfarben, wenn das Tattoo fertig ist?

Ich gebe dem Kunden die Original-Aquarelle zum Aufbewahren – die einzige Ausnahme ist, wenn es sich um ein Flash-Stück oder aus meinem Skizzenbuch handelt.

Welches sind deine Lieblingsfarben für ein Tattoo?

Ich liebe es, mit Lila und Blaugrün zu arbeiten. Ich kombiniere Magenta auch gerne mit Orange.

Was ist das größte Tattoo, das du je gemacht hast? 

Wahrscheinlich ein Ärmel oder Rückenteil.

Kannst du uns  etwas über deine Workstation erzählen?

Die Maschine, die ich verwende, ist die FK Irons Flux. Ich bekomme die meisten meiner Vorräte von Killer Ink. Als Nadeln verwende ich eine Kombination aus Cheyenne- und Black Claw-Nadelmodule. Meine Lieblingsfarbe ist Fusion. Andere Workstation-Verbrauchsmaterialien, die ich ebenfalls verwende, sind Hive-Farbkappen, Hustle Butter Deluxe und Hustle Bubbles-Schaumreiniger, Stencil Forte und Dermalize-Schutzfolie.

Gibt es Tätowierstile, die du gerne mehr ausprobieren möchtest?

Ich würde gerne mehr im abstrakten Stil arbeiten und mich auf ausdrucksstarke Markierungen und Texturen konzentrieren.

Was hörst du gerne, während du arbeitest?

Es ändert sich mit meiner Stimmung – ich habe eine Playlist zum Malen und Tätowieren namens „Chill & Draw“, die hauptsächlich aus Lo-Fi, entspanntem Hip-Hop, Reggae und Singer-Songwriter-Zeug besteht. Oder ich arbeite gerne mit etwas 90er Rock/Grunge im Hintergrund. Ich bin musikalisch verwirrt und genieße die Abwechslung beim Arbeiten!

Was ist der beste Ratschlag, den du angehenden Tätowierern weitergeben kannst?

Zeichne immer! Lernen Sie weiter, probieren Sie neue Dinge aus, kreieren Sie und bleiben Sie hartnäckig. Seien Sie geduldig mit sich selbst, manchmal wird es sich anfühlen, als ob der Fortschritt langsam ist. Versuchen Sie, sich oder Ihren Fortschritt nicht mit anderen zu vergleichen, jeder Weg ist anders. Umgeben Sie sich mit Menschen, die Ihnen das Gefühl geben, inspiriert und motiviert zu sein.

Ruhen Sie sich aus, wenn Sie es brauchen – Tätowieren kann voll sein und sich alles verzehrend anfühlen, also schützt Sie das Setzen gesunder Grenzen vor Burnout. Danke, dass Sie zu meinem TED Talk gekommen sind.

Wirst du 2023 Conventions oder Guest Spots besuchen?

Anfang März werde ich mit Sam Ford bei Cult Coffee & Tattoos, im April auf der UKTTA convention in Birmingham und der Big North Tattoo Show in Newcastle zu Gast sein. Ich hoffe, im August auf der Big London Tattoo Show zu arbeiten.

Was machst du in deiner Freizeit gerne?

In meiner Freizeit male ich gerne und hänge im Pyjama mit meinen Katzen ab. Rock 'n' Roll!

Wie sieht die Zukunft für Joanne Baker aus?

Ich bin mir nicht sicher, ehrlich zu sein – aber ich hoffe, dass die Zukunft voll davon sein wird, mehr tolle Kunden mit großartigen Geschichten und wunderbaren Ideen zu treffen! Ich hoffe, mehr zu lernen und mein Tätowieren und meine Kunst zu entwickeln (jeder Tag ist ein Schultag!). Ziemlich bescheidene Zukunftsziele.

Wir hoffen, dass Ihnen dieses Gespräch mit der wunderbaren Joanne Baker gefallen hat – schauen Sie sich ihre Arbeit auf Instagram an!